В Театре кукол состоялась премьера: главный режиссер Евгений Корняг представил новый спектакль для детей — «Волшебное путешествие». Впрочем, возрастная маркировка здесь довольно условна. Это универсальная история о добре, искренности и дружбе, которая не только будет понятна юным зрителям, но и заставит задуматься взрослых.
Читать на OnlínerЛетом 2025 года Евгений Корняг поставил спектакль «Хутор» по Василю Быкову — тяжелое, философское повествование о том, как маленький человек пытается выжить в безвыходной ситуации и при этом сохранить свое достоинство.
Читайте также:
В последующие месяцы зрители гадали, чего дальше ждать от Корняга. И режиссер удивил: он обратился к творчеству итальянского писателя Джанни Родари, известного своими произведениями для детей, и для новой постановки вдохновился его сказкой «Путешествие Голубой стрелы».
В центре сюжета — магазин игрушек, которым заведует фея Бефана — известный персонаж итальянского фольклора. Согласно поверьям, она приносит детям подарки на зимние праздники. Но все оказывается не так просто: игрушки получают лишь те, чьи родители готовы за них заплатить.
Мальчик Франческо, написавший Бефане о своей мечте, как и многие дети из бедных семей, может остаться без подарка. О несправедливом плане Бефаны узнают сами игрушки. Они решают все исправить и, рассевшись по вагонам поезда, отправляются на поиски того самого Франческо.
Железная дорога, по которой путешествуют герои спектакля, — один из главных элементов визуала. Это не только маршрут, на протяжении которого разворачиваются события, но и деталь, способная погрузить взрослых зрителей в воспоминания. Ведь многие, как и Франческо, мечтали в детстве о собственной маленькой железной дороге, по которой зимой, рядом с новогодней елкой, бежал бы крошечный паровозик с вагончиками.
Параллельно, следуя к своей цели, герои совершают немало добрых поступков. К примеру, помогают уставшей и обедневшей старушке.
В итоге Франческо оказывается... в тюрьме. По наивности он помог ворам, пытавшимся ограбить магазин игрушек, и сам оказался втянут в эту историю.
Однако в финале добро, как это принято, все же побеждает зло. А вот как именно это происходит, раскрывать не станем.
В работе над спектаклем Евгений Корняг остался верен своей команде, с которой создал уже не один проект. За кукол и декорации отвечала Татьяна Нерсисян, музыку написала композитор Екатерина Аверкова.
Роль Бефаны — а заодно и ее помощницы Терезы — исполняют Наталья Кот-Кузьма и Анна Господарик. Правда, вместе на одной сцене, как это бывало в других работах Корняга, их увидеть не получится: актрисы задействованы в разных составах.
Джанни Родари, коммунист по идейным соображениям, через свою сказку разговаривал с читателем в том числе о проблеме классового неравенства. Но с тех пор прошли десятки лет, и идея, которую транслирует спектакль, стала другой, более универсальной.
Чудо — понятие вполне реальное. И чтобы его совершить, необязательно делать что-то невероятное. Иногда достаточно маленького поступка, который для кого-то окажется очень важным.
Побывав на премьере, журналисты Onlíner не упустили возможности и задали несколько вопросов режиссеру Евгению Корнягу о работе над спектаклем.
— Евгений, почему решили ставить именно произведение Родари?
— Очень часто выбор происходит путем отсева: отпадает материал, который либо слишком заезжен, либо по каким-то причинам мне не подходит. Постановка спектакля по мотивам произведения Джанни Родари изначально планировалась как зимняя история. Ведь существует, как мне кажется, даже отдельный вид театральных постановок, посвященных Новому году, — то, что принято показывать детям во время новогодних праздников. Но потом мы поняли, что этот спектакль все-таки выходит за рамки Нового года, и решили поставить его чуть позже.
— Через какие важные детали вы хотели визуализировать произведение?
— Важный элемент спектакля — железная дорога. Думаю, любой мальчик в детстве хотел получить в подарок поезд, который ездил бы по всей комнате. Сейчас даже существует много музеев, заполненных макетами поездов. И уменьшенные копии чего-либо привлекают и взрослых, и детей. А копия железной дороги, которую мы вместе с художником создали на сцене, — это своего рода мечта ребенка и ожидание чуда.
— Это спектакль для детей?
— Нет, это спектакль для отдыха всей семьи. Естественно, детей младше четырех лет лучше не брать — им будет непонятен сюжет. А в целом, повторюсь, это история для всей семьи. Взрослым тоже будет на что посмотреть и что послушать. Юмор в спектакле рассчитан не только на детей, но и на взрослых.
— Почему вы решили использовать два состава?
— Во многих наших спектаклях задействован один состав. Но люди все-таки не железные... Представьте: зритель с трудом достает билет на конкретный спектакль, приходит в театр, а ему в итоге предлагают совсем другую постановку или вовсе объявляют отмену. Это, можно сказать, смерти подобно. Поэтому, чтобы избежать накладок, мы решили перестраховаться. Единственное, двух замечательных актрис — Анну Господарик и Наталью Кот-Кузьму — я развел по разным составам. Так что зрителям, если они хотят увидеть обеих актрис в деле, придется посмотреть спектакль дважды.
В конце — небольшая грустная новость для тех, кто хочет попасть на «Веселое приключение», но еще не успел купить билеты. На все мартовские показы билеты уже раскуплены. В апрельской афише спектакль пока не заявлен, а программа на май еще не опубликована. Так что остается лишь следить за обновлениями.
Есть о чем рассказать? Пишите в наш телеграм-бот. Это анонимно и быстро
Перепечатка текста и фотографий Onlíner без разрешения редакции запрещена. ga@onliner.by