К середине нулевых очередная волна англоязычного рока доковыляла до Беларуси, выбросив на берег отряд модных ребят, которых тогда было принято именовать не иначе как «хипстерами». Модный британский рок переживал какую-то там по счету молодость, а количество групп с неизменным артиклем The в названии измерялось десятками. Ребята взяли в руки гитары и заиграли так, чтобы однажды вырваться из белорусского контекста и попасть на большую сцену. Но эта попытка закончилась так же стремительно, как и началась. Рассказ о самых ярких группах волны «хипстер»-рока — в материале Onliner.by.
Читать на OnlínerУзкие донельзя джинсы, кеды и майки всех цветов радуги, модные челки и солнечные очки даже посреди лютой зимы — все это движение быстро превратилось в карикатуру, и образ со специфическими атрибутами стиля высмеивали даже сами музыканты. По большому счету, подростковая развлекуха была чем-то вроде сезонного дождичка — приятного, но все равно несколько назойливого, — но четко дала понять, что по крайней мере копировать какие-то актуальные образцы мировой музыки белорусы научились. Впрочем, как и на любой барахолке, среди таких завалов можно было встретить очень интересные образцы: при благоприятном стечении обстоятельств каждый из этих коллективов вполне мог бы получить свою минуту славы в европейском контексте. Но, как и в случае с любым популярным жанром, конкуренция на рынке слишком жесткая, а денег на то, чтобы ее выдержать, категорически мало.
В 2007 году на сцену минских клубов выскочили трое субтильных юношей в красных штанах. Выскочили так, что о группе вскоре заговорили всерьез: уж очень бодро музыкантам удалось заиграть осовремененную версию классики рока. Был в этой попытке вырваться из белорусского контекста какой-то неподдельный мальчишеский задор, а сама троица выглядела так, будто только что отыграла концерт в английском пабе. В общем, в достаточно тусклом мире отечественного «рокешника» выглядели The Toobes инородным телом: модные ребята в кедах, узких штанишках и тематических майках выдавали громкую и профессионально сыгранную смесь всего, что принято было называть «инди-роком».
Первый же альбом The Toobes выстрелил. Его отметили практически на всех белорусских музыкальных премиях, клубные афиши пестрили анонсами концертов группы, а клипы крутили на специализированных каналах. Сами музыканты раздавали чудаковатые интервью и попадали в какие-то смешные «околоскандальные» истории, то есть делали все, чтобы быть на слуху.
Прошло еще немного времени, и появились анонсы первых серьезных договоренностей. Якобы на белорусов обратил внимание культовый бристольский музыкант Tricky и был впечатлен инди-роком белорусского образца. Инфоповод в профильных кругах обсуждался долго, но заявление так и осталось заявлением.
Тем не менее музыканты продолжали бить в одну точку: катались с концертами по России и Украине, выступали на одной сцене с Лиамом Галлахером, Franz Ferdinand, Deep Purple и The Offspring, а барабанщик последних даже отыграл с белорусами их хит с дебютного альбома.
Казалось, дела идут в гору. На сольные минские концерты музыканты стабильно собирали полтысячи человек, а вскоре начали активно пробиваться на польский рынок: регулярно участвовали в местных телешоу, выигрывали кучу призов и выступали на крупнейших фестивалях — публика уже начинала шутить, что теперь мы имеем дело с белорусско-польской группой.
Вообще складывалось впечатление, что вот-вот группа должна наконец из перспективной превратиться в популярную, но вдруг поползли слухи о том, что трио больше нет. Вскоре информацию подтвердили сами музыканты: да, мол, пробовали, но не получилось.
Жизнь продолжается, нужно двигаться дальше. Движение действительно не прекратилось: вокалист и барабанщик группы собрал новый коллектив Radio Slam и по-прежнему пытается конкурировать на польском рынке, а басист и гитарист The Toobes сегодня играют в проекте «Валентин Стрыкало». Мы же лишились одной из самых ярких и драйвовых белорусских команд современности.
Еще одно яркое белорусское трио появилось вроде как незаметно и так же незаметно закончило свое существование, оставив нам на память единственный альбом с лаконичным названием Tree.
Группу Sang Sattawood, вероятно, можно было бы сравнивать с White Stripes или The Kills благодаря достаточно скупому инструментарию, но белорусы создавали музыку неочевидную, делая ставку не на яркую мелодику и драйв, а на общую атмосферу. Вероятно, в этой записи больше даже не грязного гаражного рока, а джаза.
Уже в начале 2011 года трио было отмечено специальной премией в номинации «Дебют года». Записи Sang Sattawood использовала известный модельер Кира Пластинина, кроме того, они звучали на London Fashion Week. То есть старт был достаточно многообещающим.
Спустя год музыканты записали дебютный альбом, который наперебой расхваливали местные журналисты. Барабаны, гитара и вокал — вот все, что потребовалось троице для записи очень цельной и красивой работы.
Однако по всем законам белорусской рок-сцены в какой-то момент что-то пошло не так: вскоре после концертной презентации группа заявила о прекращении существования. «В наших широтах Sang Sattawood — это полный андеграунд. Мы не знаем, как и что надо сделать, чтобы дать такой музыке подобающее продолжение, — объясняли музыканты свое решение. — Мы уткнулись в стеклянный потолок. Многие группы в стране под этим потолком тусуются, играют, а на концерты приходит пара сотен человек в кедах».
Практически в это же время вышел альбом еще одной молодой и перспективной белорусской группы Clover Club, названной в честь соответствующего коктейля. На самом деле музыканты собрались за год до Sang Sattawood и успели до этого поиграть в других группах. Можно сказать, что Clover Club появилась на обломках еще одной минской инди-группы Zombie Zoo.
Настроение коллектива было во многом нехарактерным для Беларуси. Такой яркий и достаточно позитивный рок — калейдоскоп настроений, как сами характеризовали свое творчество музыканты.
Заметили их практически сразу — «Открытие года» в 2011 году, «Лучший дебютный альбом» в 2013-м, концерты, фестивали, ротации на белорусских радиостанциях и попытки выбраться за рамки небольших столичных клубов.
Однако за четыре года нащупать свою аудиторию группе так и не удалось: вроде бы конкурентоспособный продукт все равно оставался где-то в тени более ярких, более мастеровитых, более харизматичных коллег.
В 2014 году группа превратилась в квартет из-за постоянных смен состава и выпустила мини-альбом. Музыканты попытались сделать перезагрузку.
— Если выражаться образно, то вот есть поезд, который едет по рельсам, а ты кидаешь в топку уголь, чтобы он продолжал ехать. А его просто надо остановить и что-то поменять. Вот мы какое-то время занимались киданием в топку угля, — накануне прекращения деятельности объясняли музыканты.
Но поезд окончательно стал: каждый из музыкантов занялся сольными проектами, и места для Clover Club в этом графике уже не нашлось.
У группы Yellow Brick Road амбиций было несоизмеримо больше. Еще до выхода дебютного альбома музыканты дали более 60 концертов в Беларуси, России, Украине, Эстонии, Латвии, Литве, Польше, Германии и Чехии, а сразу после выхода пластинки отправились в новый европейский тур.
Казалось, что эта активная концертная деятельность и европейские гастрольные трассы в конце концов должны принести плоды. По крайней мере, своя аудитория у группы была, а кто-то даже попробовал назвать их белорусскими Led Zeppelin.
— В Беларуси слишком мало возможностей для выступлений, именно поэтому многие наши группы рано перестают развиваться. Какой может быть прогресс, если у тебя концерт раз в несколько месяцев и ты выступаешь все время с одними и теми же группами? Надо брать инструменты и ехать играть, набираться впечатлений и опыта! — говорили в интервью музыканты.
Опыт появился, но ожидаемых результатов не принес. Даже после яркого третьего альбома, в котором музыка группы заметно усложнилась и уже не имела «семидесятнического» привкуса, а скорее напоминала эксперименты Mars Volta и других современных прог-рок-коллективов, дела шли куда угодно, но только не в гору.
Презентацию нового альбома музыканты решили устроить в Будапеште, а затем выступили в Минске.
— Мы не знаем, чего ожидать от белорусских слушателей. Очень хотелось бы, чтобы им понравилось. Но, с другой стороны, у каждого свой вкус, и то, что можно услышать в новом альбоме Yellow Brick Road, вряд ли понравится среднестатистическому обывателю, — говорили музыканты.
Альбом не распробовали. Вероятно, это и стало тем самым фактором, после которого опускаются руки. В последний раз группа напоминала о себе в 2014 году, когда обещала представить четвертый альбом.
— В этот раз мы хотим положить на чашу весов мозг и действительно что-то сказать этой пластинкой. Мы хотим ее сделать концептуальной от начала и до конца, — анонсировали работу музыканты. Впрочем, альбом так и не вышел — с тех пор от Yellow Brick Road мы не слышали рассказов об амбициозных планах. Группа поставила себя на паузу.
Портативные усилители в каталоге Onliner.by
Перепечатка текста и фотографий Onliner.by запрещена без разрешения редакции. nak@onliner.by